高校聲樂教學(xué)研究范文
高校聲樂教學(xué)研究范文1
在當前的社會環(huán)境中，高校學(xué)生接收到的音樂文化信息十分多樣，其中，中國流行音樂和西方音樂是深受學(xué)生喜愛的兩種音樂，關(guān)注古典音樂、對傳統(tǒng)音樂文化感興趣的學(xué)生比較少。在現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的加持下，中國流行音樂和歐洲音樂都獲得了廣泛傳播，而我國傳統(tǒng)音樂雖然有著深厚的內(nèi)涵，蘊含著豐富的知識，但國際地位相對比較低。在高校音樂教材中，歐洲音樂文化仍然占據(jù)主導(dǎo)地位。這導(dǎo)致學(xué)生對傳統(tǒng)音樂不夠了解，傳統(tǒng)音樂文化在學(xué)生群體當中的認知度相對比較低。
一、傳統(tǒng)音樂文化的藝術(shù)特征
�。ㄒ唬┮浴白终粓A”作為審美標準
我國傳統(tǒng)音樂文化受京劇等傳統(tǒng)藝術(shù)形式的影響，對“字正腔圓”較為關(guān)注。在對音樂作品進行評判的時候，人們也會將此作為重要依據(jù)，這是在長期發(fā)展過程中形成的。一方面，傳統(tǒng)音樂文化的發(fā)展環(huán)境比較特殊，傳播和表演形式都比較單一，為了兼顧大多數(shù)觀眾的需求，使他們能夠清晰地聽懂和理解歌詞，表演者需要達到“字正”的標準，做到咬字清晰、發(fā)音純正，這樣才能使音樂作品得到更多人的接受和喜愛。另一方面，除了要達到“字正”的效果之外，傳統(tǒng)音樂還要兼顧藝術(shù)性，通過“腔圓”的形式滿足觀眾更高層次的欣賞需求，同時，也使其與詩歌朗誦有所不同。因此，在傳統(tǒng)音樂表演過程中，優(yōu)秀的表演者需要做到吐字清晰，同時也要使咬字圓潤如珠，確保整個曲調(diào)的順暢性和流暢性，這樣才能將作品的內(nèi)涵表現(xiàn)出來，將其中蘊含的情緒表現(xiàn)出來，使整個表演過程更為完美和圓滿。
（二）強調(diào)音色的個性化發(fā)展
與西方傳統(tǒng)音樂相比，我國傳統(tǒng)音樂文化最大的特色體現(xiàn)在音色上，對音色的個性化發(fā)展比較關(guān)注。具體來說，西方尤其是歐洲傳統(tǒng)音樂關(guān)注的是使不同音色保持有機結(jié)合，通過彼此的完美融合來展現(xiàn)藝術(shù)特色。而我國傳統(tǒng)音樂則對表演者的音色沒有過多要求，同時，對于不同音色的融合也不關(guān)注，關(guān)注的是音色的個性化特征，鼓勵表演者通過多種形式來表現(xiàn)音色，使音色向著多元化的方向發(fā)展，以此實現(xiàn)情感表達的目標，與欣賞者形成情感上的共鳴。與此同時，與歐洲音樂相比，我國傳統(tǒng)音樂所表達和蘊含的情感更為細膩和溫柔，展現(xiàn)出簡潔而含蓄的東方美學(xué)特征。
�。ㄈ┳⒅亍皾櫱弧钡膭�(chuàng)新性
“潤腔”是聲樂術(shù)語，指的是在音樂作品演奏過程中附著在旋律、時值和音高上的隨著旋律不斷發(fā)生變化的“小音符”，它們在作品演奏過程中起到輔助性作用。雖然只是輔助，但“潤腔”會對作品的可欣賞性產(chǎn)生重要影響，可以從細微處將作品的特色展現(xiàn)出來。無論在作品風格的塑造方面，作品內(nèi)容的表達方面，還是在作品情感的呈現(xiàn)方面，“潤腔”都發(fā)揮了不可替代的作用。有研究者指出，“潤腔”在很大程度上決定著音樂作品的成敗。我國傳統(tǒng)音樂文化對“潤腔”的創(chuàng)新比較關(guān)注，善于從細微處著手打動欣賞者的內(nèi)心。表演者也會通過“潤腔”的多種變化在作品中營造豐富的意境，塑造豐滿的音樂形象，同時，使傳統(tǒng)音樂作品和音樂文化達到深入人心的藝術(shù)效果。
二、高校聲樂教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂文化的必要性
�。ㄒ唬┯欣趥鹘y(tǒng)文化的回歸
在現(xiàn)代社會，文化在豐富人們的精神生活方面發(fā)揮了重要作用。傳統(tǒng)文化經(jīng)典具有較強的經(jīng)典性和可回味性，它們經(jīng)過了歲月的洗禮和滌蕩，在社會文化生活當中占據(jù)比較重要的地位。近年來，人們對傳統(tǒng)文化越來越關(guān)注，越來越多的音樂愛好者將目光放在了傳統(tǒng)音樂文化上，希望這些文化能夠回歸現(xiàn)代生活。從整體來說，傳統(tǒng)音樂文化尤其是具有地方特色的傳統(tǒng)音樂文化所占據(jù)的市場份額正在不斷縮小，但是，這些音樂作品的受關(guān)注程度卻呈現(xiàn)出不斷升高的趨勢。民族音樂文化已經(jīng)成為研究地區(qū)文化的重要資料，甚至成為地域文化的象征，開始走進人們的社會生活。在這樣的背景下，在高校聲樂課堂中融入富有地方特色的音樂文化知識，構(gòu)建音樂文化教學(xué)體系，是順應(yīng)社會發(fā)展趨勢的表現(xiàn)，這可以為音樂教育改革提供推動力，也可以為音樂文化在高校中的進一步發(fā)展指明方向。
�。ǘ┯欣趯W(xué)生綜合素質(zhì)的'提升
聲樂課程在高校學(xué)生群體當中的受歡迎程度一直以來都比較高。但是，大多數(shù)高校學(xué)生只對流行音樂感興趣，他們會主動了解流行音樂作品背后的音樂文化知識，而對傳統(tǒng)音樂及其文化的興趣相對比較低。而實際上，這兩種音樂文化產(chǎn)生和發(fā)展的時代背景不同，未來的發(fā)展方向也存在著明顯差異。從藝術(shù)表達的角度來說，流行音樂與傳統(tǒng)音樂在審美特征、發(fā)聲技巧和旋律方面都不相同。通過學(xué)習傳統(tǒng)音樂文化，高校學(xué)生可以對傳統(tǒng)音樂形成新的認識和了解，從不同的角度對這些音樂作品進行解讀，并在對其進行深度研究的基礎(chǔ)上掌握更多音樂文化，促進音樂審美能力和音樂綜合素質(zhì)的提升。與此同時，傳統(tǒng)音樂包含了很多專業(yè)的聲樂知識，將其融入聲樂課程當中，有利于學(xué)生更好地掌握和應(yīng)用專業(yè)知識，提升專業(yè)素養(yǎng)。
�。ㄈ┯欣诮虒W(xué)效率的提高
翻閱高校聲樂教材可以發(fā)現(xiàn)，現(xiàn)代音樂是學(xué)生主要的學(xué)習內(nèi)容，在少數(shù)的古典音樂作品中，西方古典音樂作品的數(shù)量也多于中國傳統(tǒng)音樂作品，這使傳統(tǒng)音樂文化在高校學(xué)生群體當中的發(fā)展空間被擠壓。在發(fā)展實踐當中筆者發(fā)現(xiàn)，音樂的形成和發(fā)展具有較強的地域性和民族性特征，在音樂作品的表演過程當中，表演者與欣賞者之間所產(chǎn)生的情感共鳴也應(yīng)該建立在共同的文化背景下。雖然西方古典音樂在世界范圍內(nèi)有較高的流傳度，但它與我國傳統(tǒng)音樂在地域上和文化背景上有較大的差異。
而傳統(tǒng)音樂的融入可以更好地引起學(xué)生的情感共鳴，進而為音樂教學(xué)活動的順利開展創(chuàng)造條件。與此同時，傳統(tǒng)音樂文化的融入可以使現(xiàn)有的學(xué)習內(nèi)容更為豐富，使聲樂教學(xué)設(shè)計變得更為多元化，改變聲樂課堂上音樂風格單一、演奏樂器種類較少的現(xiàn)狀，使音樂教育資源更為豐富，緩解學(xué)生在音樂練習過程當中的疲勞感，并在這一基礎(chǔ)上提高學(xué)生的學(xué)習效率。
三、在高校聲樂教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂文化的策略
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傳統(tǒng)音樂文化的融入體現(xiàn)在多個方面，包括教學(xué)環(huán)節(jié)設(shè)計和教學(xué)流程設(shè)計等，這對教師提出了更高的要求，他們除了要掌握基礎(chǔ)的聲樂知識，運用一定的方法和技巧將其傳授給學(xué)生之外，還需要學(xué)習傳統(tǒng)音樂文化的知識，并尋找其與聲樂課堂學(xué)習內(nèi)容之間的融合點。當前，很多教師對民族音樂和傳統(tǒng)音樂文化的認知水平都比較低，而專門從事傳統(tǒng)音樂文化教學(xué)的教師數(shù)量比較少，高校難以為所有學(xué)生配備相關(guān)的教師。為了解決這一問題，高校要幫助現(xiàn)有的聲樂教師學(xué)習傳統(tǒng)音樂文化知識，引導(dǎo)他們主動學(xué)習，作為聲樂教師，在主動學(xué)習民族音樂知識的同時，要將其融入聲樂教學(xué)計劃當中，根據(jù)學(xué)生的需要選擇合適的傳統(tǒng)音樂文化資料開展教學(xué)活動。
在教學(xué)實踐當中，這些教師除了要掌握基本的音樂理論知識之外，還需要了解不同民族音樂的特征，在對這些作品的文化背景進行分析的基礎(chǔ)上，將它們所具備的音樂風格和藝術(shù)特色總結(jié)出來，并在聲樂課堂中與學(xué)生進行探討。在這一基礎(chǔ)上，高校還可以鼓勵教師對當?shù)氐膫鹘y(tǒng)音樂文化進行實地考察，對地區(qū)傳統(tǒng)音樂進行深入了解，在這一基礎(chǔ)上再將其融入聲樂課程，這樣可以起到更為顯著的作用。在條件允許的情況下，教師還可以編寫音樂校本課程，將地方民族音樂和傳統(tǒng)音樂文化作為重點，引導(dǎo)學(xué)生進行學(xué)習和研究。
�。ǘ﹦�(chuàng)新聲樂教學(xué)方法
與專業(yè)課程不同，聲樂是抽象的藝術(shù)，教師要將學(xué)生藝術(shù)素養(yǎng)的培養(yǎng)作為目標。教師要對過去常用的聲樂教學(xué)方法進行創(chuàng)新，多角度、多層次構(gòu)建新型教學(xué)模式，使學(xué)生更好地對音樂作品進行感知，將抽象的藝術(shù)以直觀和具體的方式呈現(xiàn)出來，在幫助學(xué)生加深理解的基礎(chǔ)上，使他們進行自主探究，將音樂學(xué)習由課堂內(nèi)拓展到課堂外。傳統(tǒng)音樂文化產(chǎn)生與發(fā)展的背景與現(xiàn)代社會有明顯差異，為了幫助學(xué)生學(xué)習，教師可以基于現(xiàn)代化技術(shù)營造相應(yīng)的情境，使學(xué)生在情境當中實現(xiàn)由現(xiàn)代到古代的“穿越”，對傳統(tǒng)音樂作品當中的情感形成深刻的認知，進而對作品的內(nèi)涵形成更深層次的理解。
同時，教師還可以在進行教學(xué)設(shè)計的時候收集與傳統(tǒng)音樂文化相關(guān)的視頻和圖片，并在課堂上展示給學(xué)生，在介紹相關(guān)文化知識的時候使學(xué)生以視聽結(jié)合的形式對傳統(tǒng)音樂的藝術(shù)魅力形成深刻的感受。除此之外，教師還可以運用翻轉(zhuǎn)課堂等新型教學(xué)方法引導(dǎo)學(xué)生就某部傳統(tǒng)音樂作品進行解讀，讓學(xué)生通過小組討論的形式，從情感、內(nèi)涵、歌詞、創(chuàng)作形式等多個角度對作品的特色進行分析，讓學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化價值形成新的認知和感受。
�。ㄈ┳⒅厍楦畜w驗的融合
在藝術(shù)教學(xué)活動當中，情感是一項極為重要的因素。在聲樂課堂上，學(xué)生只有形成了情感體驗，才能對作品的內(nèi)涵進行深入挖掘，并感受到作品的獨特魅力�；趥鹘y(tǒng)音樂文化的融入，教師要關(guān)注學(xué)生的情感體驗，幫助學(xué)生加深理解，使學(xué)生在欣賞或者表演作品的過程中，跨越時空與創(chuàng)作者形成情感共鳴。
傳統(tǒng)音樂文化是在特定的地域和條件下產(chǎn)生的，不同地區(qū)的音樂無論是在歷史發(fā)展層面還是在文化風情方面都存在明顯差異。在開展教學(xué)活動的過程中，教師可以選擇富有當?shù)靥厣膫鹘y(tǒng)音樂文化作為教學(xué)內(nèi)容，重視情感的挖掘，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注作品中的民族特色，抓住其中蘊含的情感因素。教師除了要播放傳統(tǒng)音樂作品供學(xué)生欣賞之外，還要將作品的創(chuàng)作背景和地域特色展示給學(xué)生，并向他們普及相關(guān)的民族文化知識，使他們在對作品形成基本認知的基礎(chǔ)上，實現(xiàn)全身心的融入，正確地把握作品所營造的情境。
（四）挖掘音樂文化價值
我國地域遼闊，各個地區(qū)的勞動人民基于自身的生活創(chuàng)作了豐富的音樂文化作品，為聲樂教學(xué)活動提供了豐富的資源。為了更好地利用這些文化資源，教師要注重作品文化價值的挖掘，尤其是要關(guān)注其蘊含的思政教育價值，幫助學(xué)生在提高藝術(shù)修養(yǎng)的同時形成良好的品格，教師在進行聲樂課堂教學(xué)設(shè)計的時候，要將學(xué)生文化素質(zhì)的培養(yǎng)作為目標，把文化作為落腳點，而不是簡單地堆砌音樂作品。
同時，高校學(xué)生來自不同地區(qū)，他們所了解的傳統(tǒng)音樂文化存在地域差異，在教學(xué)當中，教師可以基于學(xué)生的家鄉(xiāng)選擇相應(yīng)的傳統(tǒng)音樂文化，比如湖北省的梁山調(diào)、江南地區(qū)和嶺南地區(qū)的采茶戲，以及安徽省的花鼓戲等都是具有代表性的傳統(tǒng)音樂，教師可以將其引入聲樂課堂，并對相應(yīng)的音樂文化知識進行講解，使更多的學(xué)生關(guān)注自己家鄉(xiāng)的傳統(tǒng)音樂文化，并主動繼承和弘揚這些優(yōu)秀文化。比如，在學(xué)生學(xué)習美聲唱法的時候，教師可以將江南地區(qū)和嶺南地區(qū)的采茶戲融入其中，鼓勵來自這些地域的學(xué)生談一談自己對傳統(tǒng)民族音樂文化的理解和認識，并展示《秧麥》《挖筍》等傳統(tǒng)音樂作品，引導(dǎo)學(xué)生對作品背后的文化知識進行深入挖掘。
四、結(jié)語
總體來看，當前高校聲樂教學(xué)雖然融入了部分傳統(tǒng)音樂作品，但對傳統(tǒng)音樂文化的挖掘力度不夠，傳統(tǒng)音樂作品的應(yīng)用比例也比較低。在新的發(fā)展環(huán)境下，呼喚傳統(tǒng)文化回歸的聲音越來越大，傳統(tǒng)音樂文化的傳承與應(yīng)用是大勢所趨，高校聲樂教師要提高文化素養(yǎng)、創(chuàng)新教學(xué)方法，充分融合情感體驗，挖掘傳統(tǒng)音樂作品的文化價值。
高校聲樂教學(xué)研究范文2
【摘要】普洱民歌是普洱勞動人民在社會生活實踐中創(chuàng)作的、口頭流傳的反映普洱各歷史時期社會真實面貌的重要載體，普洱民歌表現(xiàn)形式豐富，藝術(shù)創(chuàng)作手法獨特，語言十分鮮活，極具藝術(shù)價值。為推動普洱民歌的傳承與發(fā)展，可以將其融入地方高校的聲樂教學(xué)。本文從普洱民歌的藝術(shù)特點入手，探究普洱民歌融入地方高校聲樂教學(xué)的策略。
【關(guān)鍵詞】普洱民歌；地方高校；聲樂教學(xué)
地方高校的日常聲樂教學(xué)對于推動地方民歌的傳承與發(fā)展有重要作用。民歌是產(chǎn)生于特定區(qū)域的特色音樂藝術(shù)，在地方高校聲樂教學(xué)中融入民歌教學(xué)，不僅能引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習專業(yè)音樂知識，還能幫助學(xué)生了解不同地方的音樂特色與風土人情。普洱地區(qū)傣族民間歌舞《宣撫司禮儀樂舞》被列入部級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，彝族的《打歌》《大幫腔》被列入省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，它們的藝術(shù)價值較高，將其與地方高校聲樂教學(xué)有機結(jié)合起來，能有效強化學(xué)生對普洱地域文化的理解，推動普洱民歌的傳承與發(fā)展。
一、普洱民歌的藝術(shù)特點
普洱市是云南省地級市，位于云南省西南部，下轄1個區(qū)和9個少數(shù)民族自治縣。普洱地域廣闊、民族眾多，這里生活著26個民族，其中，世代定居于此的少數(shù)民族有14個，按人口數(shù)量排列，傣族、佤族、彝族、哈尼族、拉祜族是普洱市人口較多的少數(shù)民族，因而，他們被列為普洱市五大主體民族。普洱是普洱茶的故鄉(xiāng)，也是民歌的海洋，有“歌舞之鄉(xiāng)”的美譽，普洱各族人民自古以來就能歌善舞，在普洱，隨處都能聽見動聽、優(yōu)美的民歌，給人一種心曠神怡的感覺，讓人流連忘返。筆者以下就對普洱民歌的藝術(shù)特點進行分析：
1.普洱民歌分類。若根據(jù)歷史時期對普洱民歌進行劃分，主要有古歌與新民歌；若根據(jù)民歌結(jié)構(gòu)對普洱民歌進行劃分，主要有排曲和小調(diào)以及山歌；若根據(jù)演唱內(nèi)容、場合、形式來劃分，主要有敘事歌、習俗歌、情歌、山歌，還有兒歌、猜曲、茶歌和酒歌。
2.表現(xiàn)手法。普洱民歌的表現(xiàn)手法十分獨特，具有鮮明的民族風格，普洱民歌采用大量的對比、聯(lián)想和比興，不僅寓意生動，而且情真意切，尤其是情歌，更是托物言志，采用貼切的語言進行比喻，十分形象生動。
3.語言特色。普洱民歌的歌詞語言既不粉飾、也不雕琢，具有言簡意賅、樸素自然的特點，普洱民歌中有大量生活常用語，雖然言辭淺顯、平白，但具有較強的感染力，自然而然地流露出純樸自然的美感。
4.音樂特色。普洱民歌的民族韻味十分濃厚，能有效地將民族藝術(shù)風格彰顯出來。普洱民歌具有結(jié)構(gòu)多樣的特點，其曲調(diào)不僅通俗易唱，而且節(jié)奏強烈鮮明，旋律自由奔放，演唱形式靈活多變。曲調(diào)不同的歌曲，演唱風格也不同，常見的演唱形式有獨唱和對唱，也有齊唱和重唱、合唱。敘事歌和習俗歌的音樂結(jié)構(gòu)是反復(fù)變化的分節(jié)歌，具有舒展而又流暢的特點，山歌和小調(diào)音樂具有強烈奔放的特點，不僅旋律音程跳動較大，而且節(jié)奏跌宕起伏，對比十分強烈。而情歌和敘事歌具有優(yōu)美舒緩和情真意切的特點，在扣人心弦的演唱過程中，自然流露出純樸的情感，令人回味無窮。
二、地方高校聲樂教學(xué)中融入普洱民歌的可行性
�。ㄒ唬⿷�(yīng)用普洱民歌的地方音樂特色充實高校聲樂教學(xué)內(nèi)容
我國當前正處于經(jīng)濟高質(zhì)量發(fā)展的新時期，對綜合性高素質(zhì)全面發(fā)展的人才有大量需求，而改革教育體制的核心是改革人才培養(yǎng)模式，隨著人類社會的發(fā)展，審美素養(yǎng)成為人的基本素養(yǎng)之一，只有學(xué)會審美，才能更好地發(fā)現(xiàn)生活美，彰顯藝術(shù)教育的魅力。地方高校作為培養(yǎng)綜合人才的基地，在進行聲樂教學(xué)時，既要引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習經(jīng)典音樂，掌握世界名曲的彈奏，又要引導(dǎo)學(xué)生了解普洱民歌的藝術(shù)特色，不斷提高大學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)，培養(yǎng)大學(xué)生的審美情趣。普洱民歌作為普洱勞動人民智慧的結(jié)晶，不僅有濃厚的音樂藝術(shù)特色，而且有豐富的語言形式，是民族文化的瑰寶，將普洱民歌融入地方高校音樂教學(xué)之中，不僅能豐富教學(xué)內(nèi)容，還能促進大學(xué)生音樂素養(yǎng)的培育。
�。ǘ┑胤礁咝Ｂ晿方虒W(xué)目標與普洱民歌的藝術(shù)特點相契合
地方高校聲樂教學(xué)與其他學(xué)科教學(xué)之間互聯(lián)互通，具有較強的交叉性，從審美視角研究音樂，以培養(yǎng)具有較高藝術(shù)素養(yǎng)的全面型人才為目的，使音樂審美融入學(xué)生的日常學(xué)習與生活之中，可以在音樂教育中促進優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。在多年的發(fā)展過程中，普洱民歌不僅彰顯了特有的藝術(shù)魅力，而且體現(xiàn)了普洱勞動人民通過民歌來歌頌和贊美生活的生活方式，體現(xiàn)了普洱勞動人民內(nèi)心的愉悅和對大自然的感恩之情。普洱民歌記錄了普洱勞動人民的生活與成長歷程，記錄了普洱這一以茶文化為特色的區(qū)域的社會思想與文化，普洱人民把勞動意象轉(zhuǎn)換成音樂符號，創(chuàng)作的民歌音樂具有鮮明的藝術(shù)特點和獨特的藝術(shù)魅力。把普洱民歌融入地方高校聲樂教學(xué)，可以豐富地方高校音樂教育內(nèi)涵。
�。ㄈ┢斩窀璧膫鞒信c發(fā)展離不開地方高校聲樂教學(xué)
為推動普洱民歌傳承與發(fā)展，需要通過地方高校聲樂教學(xué)不斷豐富普洱民歌的演唱與創(chuàng)作方式，讓學(xué)生更好地理解傳統(tǒng)文化，并在學(xué)習中形成新的演唱與創(chuàng)作方式，對民族文化資源進行深入開發(fā)和創(chuàng)新，使燦爛的傳統(tǒng)民歌文化得到進一步弘揚，保持普洱民歌歷久彌新的生命力。
三、在地方高校聲樂教學(xué)中融入普洱民歌的對策
�。ㄒ唬┍３趾桶l(fā)揚普洱民歌的藝術(shù)性和民族性
普洱民歌是普洱勞動人民在大自然中生產(chǎn)生活的智慧結(jié)晶，在地方高校教學(xué)中融入普洱民歌，首先要確保普洱民歌的特色和優(yōu)勢得到展現(xiàn)，確保其藝術(shù)性與民族性得到保持。所以，本課題在收集和整理普洱民歌時，始終以藝術(shù)原創(chuàng)性為前提，采取多種不同的方式對其進行記錄和整理，再根據(jù)普洱民歌的藝術(shù)特點實施專業(yè)化的聲樂教學(xué)處理，從而為引入課堂作好鋪墊。例如，筆者在收集普洱民歌時，發(fā)現(xiàn)很多民歌音樂作品屬于單聲音樂，因此，要確保其音域在8到9度之間，而調(diào)式與旋律則完全保留普洱民歌自身的樣式，通過采取多種不同的演唱方法，將原汁原味的普洱民歌盡可能地保留下來。筆者在進行普洱民歌教學(xué)時，始終注意保持普洱民歌歌詞與旋律的完整性，沒有對其進行隨意創(chuàng)編，為促進普洱民歌的傳承和發(fā)展奠定了堅實的基礎(chǔ)。
（二）優(yōu)化和完善普洱民歌的演唱方式
將普洱民歌融入地方高校的聲樂教學(xué)，能有效拓展普洱民歌的演唱方式，從而契合大學(xué)生日益多元的審美需求。在傳唱普洱民歌的過程中，演唱方法的作用十分明顯，所以，在本課題的演唱實踐中，筆者采取多元化唱法與跨界唱法相結(jié)合的方式，達到促進普洱民歌傳唱的目的，使普洱民歌的固定唱法發(fā)生根本性的變化，由于這一方法的核心是多元并存，因此，它既能滿足學(xué)生的情緒表達需求，又能滿足學(xué)生多層次的審美需求，為推動普洱民歌的傳承與發(fā)展拓寬了思路。在本課題的研究中，筆者對所收集的普洱民歌進行了多樣化的加工與改造，使新時期的普洱民歌的藝術(shù)表現(xiàn)更加完善，并采取多元演唱的方式，契合新時代大學(xué)生審美需求，促進學(xué)生藝術(shù)創(chuàng)造能力的提升。
比如，對情歌《情郎調(diào)》，筆者在改編過程中既保留了其含蓄和委婉的特點，也保留了其纏綿與抒情的特點，《情郎調(diào)》的歌詞如下：男：隔河飄來桂花香，花香誘人人想花，妹是桂花香十里，郎想與妹成一家。女：露水澆花水靈靈，扒開露水進花林，只要郎心合妹意，手拉手來笑臉迎。在對其進行藝術(shù)改造時，筆者采用了跨界唱法，在男女對唱的基礎(chǔ)上，對其進行深加工，深加工不僅彰顯了民歌的原始魅力，而且融入了最新流行的唱法，同時，把這首民歌剪輯成抖音小視頻，以情郎調(diào)為主題，要求學(xué)生組隊傳唱，每個組演唱的曲風不同，所表現(xiàn)的藝術(shù)特色也發(fā)生了變化。
�。ㄈ⿵娀囆g(shù)認知，促進社會藝術(shù)實踐活動的開展
在本課題研究中，為強化學(xué)生的藝術(shù)認知，提高大學(xué)生的音樂素養(yǎng)，培養(yǎng)并塑造大學(xué)生的音樂審美能力，促進大學(xué)生良好音樂素養(yǎng)的養(yǎng)成，筆者大力開展社會藝術(shù)實踐活動，課題組成員時常帶領(lǐng)學(xué)生在田間地頭進行民歌采集，并向普洱當?shù)氐膭趧尤嗣駥W(xué)習普洱民歌，親自感受普洱茶鄉(xiāng)的民歌風采，由于學(xué)生有親身經(jīng)歷，他們的自信心便得到了強化，同時，筆者組織聲樂專業(yè)的學(xué)生深入普洱各地進行實習、采風，并參加普洱舉辦的各種民歌賽事，讓學(xué)生深入理解普洱民歌的獨特魅力，使普洱民歌的演唱效果與表現(xiàn)力得到了提高。
�。ㄋ模┰诟咝Ｂ晿方虒W(xué)中加強民歌演唱技巧的學(xué)習和應(yīng)用
在方言咬字方面，普洱民歌的方言與云南其他地方的方言有較大差異，這是因為，很多民歌采用少數(shù)民族語言演唱，由于學(xué)生對普洱民歌的方言理解不到位，所以，在高校聲樂教學(xué)中，筆者邀請當?shù)氐钠斩窀鑲鞒腥擞H自為學(xué)生示范。同時，課題組成員還親自研究了云南大學(xué)出版社普洱民歌研究與賞析編委會出版的《普洱民歌研究與賞析》，著重對佤族《來立代體揚體任》《對山歌》，哈尼族《節(jié)朱玉節(jié)》《阿迷車》，傣族《尤利金旺》，拉祜族《打獵歌》《蔓梨花開》，彝族《大幫腔》《打歌》等優(yōu)秀的普洱民歌的演唱技巧進行了研究，尤其是《來立代體揚體任》，由于普洱地處邊陲，佤族又是當?shù)厣贁?shù)民族之一，該原生態(tài)民歌不僅采用了歡快的旋律，而且情緒熱情奔放，在學(xué)習其演唱技巧時，筆者要求學(xué)生分析其調(diào)式調(diào)性、音樂結(jié)構(gòu)，由于《來立代體揚體任》屬于多樂句并列聯(lián)合而成的非方整型單一樂段，在演唱時應(yīng)有選擇性地進行反復(fù)演唱與表演，同時，結(jié)合歌詞結(jié)構(gòu)，采取起承轉(zhuǎn)合的曲式架構(gòu)原則進行分析，這樣一來，學(xué)生在演唱時就能更好地根據(jù)佤族的特點理解山歌調(diào)的元素內(nèi)涵，進而將其原汁原味地演唱出來。
四、結(jié)語
綜上所述，本文提出在地方高校聲樂教學(xué)中融入普洱民歌，這一做法既能強化大學(xué)生對民歌藝術(shù)的認知，又能促進學(xué)生素質(zhì)的提升，尤其能使學(xué)生的審美素養(yǎng)得到培育，并啟發(fā)學(xué)生的學(xué)習創(chuàng)造性，在更新教學(xué)內(nèi)容的同時，促進普洱民歌的傳承與發(fā)展。因此，要在高校聲樂教學(xué)中加強對普洱民歌的學(xué)習和傳唱，以更加專業(yè)的聲樂技巧將普洱民歌發(fā)揚光大。
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