中國藝術(shù)作文

時間：2022-04-13 13:37:53 藝術(shù)話題作文我要投稿

有關(guān)中國藝術(shù)作文5篇

　　在平平淡淡的學(xué)習(xí)、工作、生活中，大家都跟作文打過交道吧，作文是人們把記憶中所存儲的有關(guān)知識、經(jīng)驗和思想用書面形式表達(dá)出來的記敘方式。怎么寫作文才能避免踩雷呢？下面是小編收集整理的中國藝術(shù)作文5篇，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

有關(guān)中國藝術(shù)作文5篇

中國藝術(shù)作文篇1

　　我一直以為，思維與思想是兩個層次的問題，思維是一種更具深度的文化。某種意義上可以說，思維是決定思想的。因此就中華民族的藝術(shù)及其歷史而言，其藝術(shù)思維方式究竟是什么，以及自古以來，中國人到底如何進(jìn)行藝術(shù)思維，就成為一個十分重要而煩難的學(xué)術(shù)課題，它關(guān)系到如何準(zhǔn)確地把握中華藝術(shù)思維歷史的人文素質(zhì)、品格與規(guī)律問題。正因藝術(shù)思維史研究的難度較大，造成多少年來這一領(lǐng)域少有人問津的局面。而今讀到金丹元近著《中國藝術(shù)思維史》(上海文化出版社xx年2月版)，很為他的學(xué)術(shù)勇氣與探索精神所感動。

　　該書“后記”指出，“藝術(shù)思維既不是一般思維，更不是單純的哲學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)學(xué)，卻又與一般思維、科學(xué)思維、哲學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)學(xué)都有聯(lián)系。那么，如何聯(lián)系?怎樣才能將散見于中國古典美學(xué)、古代藝術(shù)作品中有關(guān)藝術(shù)思維的因素加以提煉，并使之歸屬思維范疇?”拜讀全書，我以為該書所取得的成果，都是關(guān)系到作者自己所提出的這些問題的。困難在于，怎樣在人類學(xué)視野中見出中華傳統(tǒng)藝術(shù)思維的民族特異性與人類共同性;如何在研究策略上，既將藝術(shù)思維與思想分開，又是不可避免地或者從藝術(shù)思想進(jìn)入來揭示藝術(shù)思維的品格與規(guī)律，或者直接論證其藝術(shù)思維方式及其人文、歷史過程以證明藝術(shù)思維史的“文法”實質(zhì)及其規(guī)律。作者在這部著作中，做出了自己的探索。比如關(guān)于“原始思維”，世界上每一民族的文化、藝術(shù)，都曾經(jīng)經(jīng)歷過一個原始思維的歷史與人文階段，因此原始思維毫無疑問是一個文化人類學(xué)問題。然而，中華民族關(guān)于文化、藝術(shù)的原始思維，卻更多地與原始巫術(shù)文化而不是原始神話、原始圖騰相聯(lián)系。同樣的“天人合一”，從智慧角度考慮，是意大利學(xué)者維柯《新科學(xué)》所說的“詩性智慧”;從智慧角度分析，又是法國學(xué)者列維·布留爾所說的“原邏輯思維”。兩者的區(qū)別，僅僅是中華民族自古具有的生命狀態(tài)內(nèi)部的區(qū)別，而這正如《周易》所言，天人“合”一于“生”。“生生之謂易”，“天地之大德曰生”，生乃易理之根本，其實也是巫之根本。所謂“趨吉避兇”，難道不是為了更好地“生”嗎?生是巫，也是詩的主題。巫的感應(yīng)、移情，是后之審美文化的根因;而所謂藝術(shù)思維，其原始方式，實際即文化思維。因為原始意義的藝術(shù)，是廣義的，指包含一定審美因素的文化�！吨袊囆g(shù)思維史》論證其“思維”的人文“氣質(zhì)”，從“巫”、“天人合一”進(jìn)入，這種學(xué)術(shù)理念與論思方式當(dāng)是可取的。從“巫”談藝術(shù)思維之“和”與“類比”、“現(xiàn)象”、“味象”等等，也是有理有據(jù)的。然而，任何歷史的研究與撰寫，其實都不能追溯歷史之最早的源頭，這正是人之存在與學(xué)術(shù)的尷尬與痛苦。從“農(nóng)耕文化”與“巫”開始研究中華藝術(shù)思維的起因，應(yīng)是學(xué)術(shù)研究之正途。然而，中華藝術(shù)思維的“第一因”，又不是“農(nóng)耕文化”與“巫”，因為在此之前，還有漫長的為我們所難以把握的關(guān)于“藝術(shù)思維”的“前史”。盡管如此，《中國藝術(shù)思維史》一書對中國藝術(shù)思維的緣起、發(fā)展、流變，還是做了一次可貴的學(xué)術(shù)梳理與探索。

中國藝術(shù)作文篇2

　　說起建筑，那我們的祖國可真的是很有民族風(fēng)味呢！清晰的記著：前年，我和爸爸媽媽一同去我國首都——北京游覽了一番。其中，不單單是各個博物館中展出的出土文物讓我嘆為觀止，每一個中國風(fēng)的建筑物更是讓我有一種別樣的感覺呢。走，跟我一起瞧瞧去！

　　我們中國的建筑物，主色調(diào)都是紅色。我們的祖先將紅色的傳統(tǒng)流傳至今，所以，現(xiàn)在我們的中華兒女見到紅色，還會有一種莫名的親切感呢！中國的古建筑都是用方磚壘成的，房蓋上一般都會采用棱狀的條紋，而在房蓋的“積水處”，都會刻畫有一些個栩栩如生的人物，從這邊的房蓋一直到那一邊，像是一個電影連續(xù)劇，描畫的東西都是一系列的，而并不是雜亂無章的繪畫上去。

　　中國風(fēng)的建筑，最有特色的還應(yīng)當(dāng)數(shù)“門窗”了。古時候，各家各戶乃至皇宮內(nèi)院，窗戶和門的材料都是一層薄薄的紙，不知是因為日子長了還是原本就這樣，我在游覽北京古建筑時，所有的門窗都是一層很舊的紙，好像一旦用手指觸碰到，就會發(fā)出“咔絲”一聲脆響，隨后這層生滿黃色污垢的紙，便會變成一堆碎紙片。

　　走進(jìn)建筑的里面，一眼就能看到用紅木精雕細(xì)琢出來的木制家具。聽古建筑的講解員說，這些個木質(zhì)家具都是我們祖先留下的呢。我還有幸嘗試做了一下，原本以為這些個“大家伙”不但好看，還會很舒適，可是現(xiàn)實卻總是讓我始料不及：坐慣了沙發(fā)，坐在這個硬邦邦的“家伙身上”，好像坐在地上哦！“冰冰涼、很硬很硬”——這就是我對木制家具的第一感覺。我還常常在想呢：這么漂亮的家具，古人一定很喜歡吧，可是為什么坐著不舒服呢？這大概就是對現(xiàn)代家具不追求美觀，而講究身體需求的直接影響吧。

　　除了這家具以外，中國風(fēng)家居必不可少的，就是屏風(fēng)啦。屏風(fēng)，這個東東我并不是特別熟悉，只不過在印象中，電視上的古裝劇里人們都是在它的后面‘更衣’，或許，古人真的是很追求美感，將一個實用性并不強(qiáng)，但是美觀效果很棒的東西擺放在正廳吧。在前年參觀時，給我的第一印象‘最好玩’的就要數(shù)古人的“沙發(fā)”了，這個沙發(fā)好像也是木質(zhì)系列的，只不過我不知道是應(yīng)該叫它‘凳子’好還是‘沙發(fā)’好：它是一個……和我們東北的“炕”差不多的家具，是正方形的，上面可以擺放一個吃飯用的桌子，人坐在上面，后背還可以倚在后面的一個“靠枕”上，腿可以放在這個家具上，不過腳恐怕要‘懸在半空’了，是不是很有趣？

　　古人的生活中還要必不可少“小隔層”，在墻壁上摳出一個小洞，在上面用木頭做幾個隔層，據(jù)我了解，古人很喜歡收藏小物件，所以這些個小東西放在隔層上，既美觀又大方，一箭雙雕呢！

　　走出這間房子，你會一下子發(fā)現(xiàn)：這是一個小四合院哪。是的，中國古代每一家都會有很大的土地，所以人們將房子蓋成四合院，四個房子中間還有一塊小小的空地，可以種點兒花、欣賞欣賞。

　　中國的古建筑，是祖先留給我們最珍貴的文化遺產(chǎn)，這些個落落大方的建筑、美觀實用的家居，都在向后人展示著前人的智慧結(jié)晶！

　　I love you ——中國建筑家居！

　　I love you ——中國！

中國藝術(shù)作文篇3

　　中國的傳統(tǒng)藝術(shù)豐富多彩，有剪紙，陶瓷、中國結(jié)、泥人面塑，還有糖畫等等。在這些傳統(tǒng)藝術(shù)之中，我最喜歡的就是糖畫了。

　　糖畫，顧名思義，就是以糖做成的畫，它亦糖亦畫，可觀可食。民間俗稱“倒糖人兒”“倒糖餅兒”或“糖燈影兒”。這一頗具四川地方特色的工藝距今已有400多年的歷史。相傳它是在古代“糖丞相”制作技藝的基礎(chǔ)上演化而來的。

　　記得以前我上幼兒園的時候，幼兒園門口就有賣糖畫的藝人，賣糖畫的人身邊總是密密麻麻的圍滿了人，人們不約而同地都被這種奇妙的藝術(shù)所吸引。我也讓爺爺給我買過糖畫。賣糖畫的老爺爺先拿出一個輪盤，輪盤上有一根指針，指針的四周繪制了一些動物的圖案，老爺爺讓我自己撥動指針，指針轉(zhuǎn)到哪個圖案，老爺爺就為我制作哪種圖案。我轉(zhuǎn)到了一個蝴蝶圖案。只見制作糖畫的.老爺爺以勺子為“筆”、糖稀為“墨”，將糖稀在石墨板上快速勾勒一氣呵成，不到兩分鐘一只翩翩起舞的糖蝴蝶就在老爺爺?shù)摹肮P”下躍然紙上。這時，老爺爺在圖案的中軸上，放上一根細(xì)長的竹簽，等到糖稀完全冷卻，老爺爺小心翼翼地用一把鏟子，將糖畫輕輕地鏟起來，遞到我的手中。老爺爺制作出來的糖畫惟妙惟肖，栩栩如生。我將金黃透明的蝴蝶糖畫拿在手中，在大家羨慕的目光中，小心翼翼地走出人群，半天也舍不得吃掉這美麗的藝術(shù)品。

　　但是到了現(xiàn)在，街上已經(jīng)很少見到賣糖畫的藝人了。爸爸媽媽說，現(xiàn)在會做糖畫的人已經(jīng)越來越少了。我真希望學(xué)習(xí)這門傳統(tǒng)藝術(shù)人漸漸多起來，將這顆中國傳統(tǒng)藝術(shù)中的璀璨明珠世世代代流傳下去！

　　油畫、水彩、雕塑、文學(xué)……這些藝術(shù)形式世界上名家眾多，是屬于全世界的。然而，剪紙這門獨特的藝術(shù)形式，卻是中國特有的。剪紙藝術(shù)的歷史淵遠(yuǎn)流長，可以追溯到一千五百年前的北朝，許多古詩都有提及。這門藝術(shù)并不只屬于名人名士，而是一種人人都須掌握的手工藝術(shù)，而且深得百姓喜愛。

　　剪紙是一種鏤空藝術(shù)，紋樣大致分為人物、鳥獸、文字、器用、鱗介、花木、果菜、昆蟲、山水等，其寓意也不盡相同，有祝福、怯邪、勸勉、除惡、警戒、趣味等各類表現(xiàn)題材。人們在過節(jié)或慶�；顒訒r，剪紙充當(dāng)著必不可少的角色。它不僅僅用于烘托氣氛，更帶著普通百姓對美好生活的一種寄托與憧憬。

　　剪紙的制作方式可繁可簡，技法多種多樣，如撕紙、燒燙、拼色、染色、勾描，多種多樣的技法使得剪紙的表現(xiàn)力有了無限的深度和廣度。它細(xì)可如春蠶吐絲，粗可如大筆揮抹。由于剪紙具有多樣性，讓剪紙藝術(shù)比起書法、水墨畫中近平民，更具有親和力，也讓剪紙藝術(shù)變得更具備創(chuàng)造和發(fā)展的空間。

　　宋朝是剪紙藝術(shù)的普及期，在寧代，便出現(xiàn)許許多多的剪紙行業(yè)與剪紙名家，他們的出現(xiàn)，將剪紙藝術(shù)推向了鼎盛時期——明清時代。那，剪紙是每個女孩必須掌握的，還成為了人們評價新娘的標(biāo)準(zhǔn)之一。

　　然而，隨著時代的變遷，剪紙藝術(shù)漸漸淡出了人們的視線。如今，剪紙藝術(shù)仍舊有人掌握，可剪紙終究變成了一種藝術(shù)，它已經(jīng)與我們相距甚遠(yuǎn)，而且漸行漸遠(yuǎn)。

　　還有多少曾經(jīng)家喻戶曉的藝術(shù)被我們遺忘在了角落？它們是否會有一天躺在博物館展臺背后，被我們備感陌生地注視？

　　請讓它們活下去。

　　我獨衷熱愛于皮影戲，不是因為其他的什么原因，而是由于它的樸素風(fēng)氣在我的心中震撼，它具有我們中華民族最傳統(tǒng)藝術(shù)，其豐富的文化內(nèi)涵著實讓人感嘆。

　　中原人杰地靈，黃河世代從這里流過，在這里孕育了燦爛的黃河文化，也孕育了智慧勤勞的人民。千百年來，皮影藝術(shù)盛行于中國城鄉(xiāng)，逐漸在各地形成了許多富有地方特色的流派，成為我國古老的傳統(tǒng)民間藝術(shù)。如果我們繼續(xù)深入的對皮影藝術(shù)的社會文化含義，即以宗教信仰為線索來討論其形成及演出的象征作用，以音樂唱腔、角色行當(dāng)與戲目劇本來討論其在中國戲曲史上的地位和影響，或以大眾的民俗生活為基礎(chǔ)來討論其演出的社會意義，就會發(fā)現(xiàn)在中國的皮影藝術(shù)中，蘊(yùn)含著相當(dāng)豐富的文化內(nèi)涵。

　　除了歷史價值外，皮影更具有很高的文化藝術(shù)價值。首先，皮影戲中的人物、景物的造型與制作，屬于我國的民間美術(shù)范疇，本身就具有很高的欣賞價值。它的藝術(shù)風(fēng)格，在民族藝苑里也是獨樹一幟。它為了適應(yīng)皮影戲的幕影表現(xiàn)形式，采取了抽象與寫實相結(jié)合的手法，對人物及場面景物進(jìn)行了大膽的平面化、藝術(shù)化、卡通化、戲曲化的綜合處理。其臉譜與服飾造型生動而形象，夸張而幽默�；蚣儤愣肢E，或細(xì)膩而浪漫。再加上雕功之流暢，著色之艷麗，通體透剔和四肢靈活的工藝制作效果，著實能使人賞心悅目，愛不釋手。第二，皮影戲音樂，是在不同地區(qū)分別融匯當(dāng)?shù)孛褡迤鳂�、民間曲調(diào)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。它的唱腔豐富，韻律優(yōu)美，板式靈活多變，在我國音樂領(lǐng)域里自成一體。它與其他樂種也起著互相取補(bǔ)、互相促進(jìn)與提高的作用。

　　此外，由于皮影藝術(shù)在我國還處于搶救階段，它現(xiàn)在的價位還是屬于較低的水平，所以我們應(yīng)盡力保護(hù)好祖國的文化，即使力量是多麼的單薄，只要心中還涌動著民族的熱血，民族的璀璨藝術(shù)將永遠(yuǎn)在人們心中閃爍。

　　中國的傳統(tǒng)文化可多了！我一下子還說不完，今天我就給大家介紹中國的陶瓷藝術(shù)吧！

　　中國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)，尤見裝飾匠心。中國傳統(tǒng)陶瓷裝飾形式，大體上有刻鏤、堆貼、模印、釉色、化妝土、彩繪六類型。圖案紋樣裝飾于陶器早在新石器時代的仰韶文化中的彩陶上就已出現(xiàn)。先民們感受生活的自然現(xiàn)象創(chuàng)造出波拆紋、圓形紋、編織紋等圖案，以二方連裝飾形式呈現(xiàn)在陶瓷器物上，在西安半坡遺址出土一件繪有精美的人面和魚紋的彩陶盆是新石器時代彩陶中的精品。陶器上的紋飾體現(xiàn)了先輩們對于自然和人自身觀察的結(jié)果，陶工們對于點、線、面的熟練融合，對于花紋繁密的組合，以及對于旋紋與孤線的審美感，不但表明了他們對于自然和人類自身有了一定的認(rèn)識，而且還表明了自然界已經(jīng)脫離了他們的原貌，增加了人的思想和人的想象力，以及人對自然的美化和崇拜。商、周時代是以青銅器為時代標(biāo)志的歷史階段，這一時期的陶瓷紋飾和青銅器飾相似，刻紋白陶的燒制成功是制陶工藝上的一個重要的里程碑。它用高嶺土制坯，燒成的溫度達(dá)1000多攝度，素潔可愛的造型與優(yōu)美的紋飾相結(jié)合，逗人喜愛。追溯中國歷史各個時期的陶瓷產(chǎn)品，陶瓷裝飾有兩大特點：一類是以適合陶瓷器皿上進(jìn)行工藝轉(zhuǎn)換表現(xiàn)形式；另一類是以中國繪畫形式在陶瓷器皿上進(jìn)行工藝轉(zhuǎn)換表現(xiàn)形式。

　　中國傳統(tǒng)的藝術(shù)——陶瓷的故事是多么有趣��！陶瓷還是我國最為大的創(chuàng)造呢！

中國藝術(shù)作文篇4

　　中國的剪紙術(shù)源遠(yuǎn)流長。一把剪刀，一張紙，就能創(chuàng)造出一幅幅惟妙惟肖、栩栩如生的藝術(shù)品，讓人嘖嘖贊嘆。

　　你瞧這幅剪紙：兩個牧童騎在牛背上歸去。這讓我不由得展開了想象的翅膀。

　　在一個偏僻的小山村里，住著兩個牧童——小王和大莊。每天早晨，他們都要去放牛，直到傍晚才回家。他們和老牛成了形影不離的好朋友。

　　這天，兩個牧童還是像往常一樣，一大早就出去放牛了。他們帶著老牛來到了一片開闊的青草地上。老�？惺持嗖�。兩個牧童則在一旁讀書。

　　這時，危險悄悄降臨了。突然，一頭猛虎向兩個牧童撲去，牧童卻渾然不知。老牛大叫一聲，兩個牧童這才反應(yīng)過來。他們?nèi)鐾染团堋＠匣⒃诤竺娓F追不舍。

　　他們跑呀跑，來到了河邊，但是河水洶涌，他們過不去。兩個牧童急得團(tuán)團(tuán)轉(zhuǎn)。這時，老牛走了過來，對他們說：“小王、大莊，你們倆騎在我的背上，讓我?guī)е銈兲^去�！眱蓚€牧童迅速爬上牛背，老牛使出渾身解數(shù)，縱身一躍，他們一起過了河。老虎在河的另一邊，氣得大聲咆哮。兩個牧童見脫離了險境，如釋重負(fù)。

　　兩個牧童對老牛說：“謝謝你呀，老牛！要是沒有你，我們現(xiàn)在恐怕已經(jīng)在老虎的肚子里了！”

　　“沒關(guān)系，這是應(yīng)該的�！崩吓Ｕf，“我們都是好朋友！”

　　太陽已經(jīng)偏西，兩個牧童騎在牛背上歸去了。晚風(fēng)吹拂著他們，還有一支短笛在風(fēng)中微微作響……

　　我依然沉浸在想象的世界里，心情久久不能平靜。

　　中國的剪紙藝術(shù)竟是那么的出神入化，引人入勝，讓我如此陶醉！我愛剪紙！